Il Salone del Mobile 2025 – Milano
- Silviu Draghici
- Apr 28
- 3 min read
Updated: Apr 29

Un jurnal de inspirație și direcții clare pentru viitorul designului interior
După mai bine de 15 ani în domeniul arhitecturii și designului de interior, pot spune fără rezerve că Salone del Mobile de la Milano rămâne cel mai important eveniment internațional de profil. E locul unde trendurile nu doar se prezintă – se nasc. E acel spațiu viu în care branduri, artiști și designeri din toată lumea își pun sufletul pe masă și conturează, împreună, cum vor arăta spațiile în care vom trăi, munci sau ne vom relaxa în următorii ani.
Ediția din 2025 a confirmat ceea ce mulți dintre noi simțeam deja: nevoia de întoarcere la esență, la autentic, la spații care ne oferă mai mult decât estetică – care ne oferă trăire.
Spații generoase și forme rotunde – designul care te îmbrățișează
Ceea ce am observat în aproape toate standurile a fost o abandonare aproape totală a colțurilor ascuțite. Mobilierul devine organic, moale, aproape sculptural. Canapele curbate, mese ovale, fotolii cu forme fluide – toate sugerează o nevoie de liniște și relaxare. Spațiul nu mai este doar „amenajat”, ci gândit pentru a-ți oferi siguranță și confort. Formele rotunjite par să ne protejeze, iar volumetriile generoase ne dau libertatea de a respira.
Paleta pământului – o cromatică ce aduce calm și echilibru
Culorile dominante? Pământii. Calde. Organice. De la bejuri subtile până la nuanțe de teracotă, olive, griuri minerale sau maro închis – fiecare ton pare ales dintr-un peisaj natural de toamnă. Într-un context social agitat, aceste culori creează exact acel refugiu de care avem nevoie acasă. M-au fascinat și combinațiile curajoase cu accente profunde, cum ar fi Royal Burgundy – un roșu burgund nobil, folosit inteligent în tapițerii și accesorii, pentru un strop de dramatism rafinat.
Materiale naturale – frumusețea sincerității
Designul din 2025 celebrează materialele autentice. Lemnul este prezent în forma sa cea mai brută – texturat, nevopsit, tratat minimal. Piatra nu este ascunsă, ci scoasă în evidență. Pielea e naturală, cu toate imperfecțiunile ei vizibile. Iar sticla – folosită nu doar ca suprafață decorativă, ci ca material structural și artistic – strălucește în forme pendulare, fluide, uneori aproape imposibil de realizat fără măiestrie artizanală.
Elementele vegetale – natura integrată, nu doar adusă în ghiveci
Plantele nu mai sunt doar un accent verde într-un colț. La Milano, am văzut cum natura devine parte din arhitectura interioară: pervazuri verzi, mobilier care integrează jardiniere, separatoare din mușchi sau chiar plante suspendate de structuri metalice. Este o declarație clară: natura trebuie să ne fie aproape, organic integrată în spațiile noastre, nu adăugată artificial.
Lumina – emoție pură prin sticlă
Lămpile suspendate, mai ales cele din sticlă, au fost vedetele discrete ale multor spații. Am remarcat un interes crescut pentru forme asimetrice, neregulate, cu texturi delicate sau culori subtile. Nu mai vorbim doar de iluminat decorativ – ci de piese de artă funcțională, care modelează atmosfera în mod direct, difuzând lumina într-un mod aproape cinematografic.
Accente retro – un omagiu adus designului de altădată
Poate cea mai plăcută surpriză a fost revenirea subtilă a influențelor retro – mai ales din anii ’70. Texturi de catifea, culori vintage, linii inspirate din mobilierul scandinav clasic – toate reinterpretate contemporan, cu materiale moderne și execuții impecabile. Nu este o întoarcere în trecut, ci o recunoaștere a valorii estetice atemporale.
Sustenabilitate – mai mult decât un concept
Sub umbrela temei „Thought for Humans”, sustenabilitatea a fost omniprezentă și abordată din multiple perspective. Producătorii nu s-au limitat la folosirea unor materiale eco, ci au propus un nou mod de a gândi designul: durabil, empatic și responsabil.
Am văzut mobilier modular, conceput pentru a fi ușor de reparat și reconfigurat, precum și standuri construite din materiale refolosite, o dovadă clară de asumare. Accentul a fost pus pe trasabilitate, producție locală, dar și pe ideea de sustenabilitate emoțională – obiecte create pentru a fi păstrate, iubite, transmise, nu înlocuite ușor.
Această abordare holistică este, în opinia mea, viitorul firesc al designului interior.
Concluzie – design cu sens, nu doar cu formă
Pentru mine, această ediție a Salone del Mobile a fost despre un design care pune omul în centru. Nu doar prin ergonomie sau estetică, ci prin emoție, prin materiale care se simt, prin spații care îmbrățișează și culori care vindecă.
Este clar: viitorul nu este despre extravaganță, ci despre echilibru, sinceritate și conexiune.
Și, mai presus de toate, despre cum transformăm spațiile în adevărate extensii ale noastre – vii, calde, expresive.
Comments